Tubarão – FILME COMPLETO

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Tubarão (1975)

Jaws (Tubarão), lançado em 1975, é um dos filmes mais icônicos da história do cinema. Dirigido por Steven Spielberg, o filme não apenas redefiniu o gênero de terror, mas também inaugurou a era dos blockbusters de verão. Baseado no romance homônimo de Peter Benchley, Tubarão combina suspense, tensão e drama humano para criar uma obra que ainda hoje é considerada um marco na sétima arte.

Enredo e Desenvolvimento da História

A trama de Tubarão se passa na fictícia cidade litorânea de Amity Island, onde a calma e próspera temporada de verão é interrompida por uma série de ataques mortais de um enorme tubarão branco. O filme começa de maneira impactante, com uma jovem mulher sendo atacada e morta enquanto nada no oceano durante a noite. Este evento chocante desencadeia uma sequência de acontecimentos que coloca toda a comunidade em estado de alerta.

O chefe de polícia local, Martin Brody (interpretado por Roy Scheider), é o protagonista do filme. Brody, que recentemente se mudou para Amity com sua família, logo percebe a gravidade da ameaça e tenta fechar as praias para proteger os moradores e turistas. No entanto, ele enfrenta resistência do prefeito Larry Vaughn (Murray Hamilton) e de outros líderes locais, que temem que a perda da temporada turística cause um impacto econômico devastador na cidade.

Conforme mais ataques ocorrem, a pressão aumenta sobre Brody para encontrar e eliminar o tubarão. Ele se junta ao experiente caçador de tubarões Quint (Robert Shaw) e ao oceanógrafo Matt Hooper (Richard Dreyfuss) para enfrentar a criatura. A segunda metade do filme se concentra na jornada épica dos três homens em alto-mar, enquanto tentam capturar ou matar o tubarão que aterroriza Amity.

Personagens e Interpretações

Um dos pontos fortes de Tubarão é seu elenco, que traz performances memoráveis e carregadas de tensão. Roy Scheider entrega uma interpretação convincente como Martin Brody, o chefe de polícia que, apesar de seu medo de água, sente-se obrigado a proteger sua comunidade a todo custo. Brody é um personagem com o qual o público pode se identificar, um homem comum colocado em uma situação extraordinária.

Robert Shaw, como Quint, oferece uma performance que se tornou lendária. Quint é um personagem complexo, um pescador rústico e duro que carrega consigo traumas do passado, incluindo sua experiência como sobrevivente do naufrágio do USS Indianapolis. Sua presença no filme é marcante, e o monólogo em que descreve o horror do naufrágio é um dos momentos mais poderosos e icônicos de Tubarão.

Richard Dreyfuss, como Matt Hooper, traz um toque de humor e energia ao trio. Hooper é o oposto de Quint, com seu conhecimento científico e equipamento moderno, mas os dois personagens, apesar das diferenças, precisam trabalhar juntos para enfrentar a ameaça comum.

Suspense e Técnica Cinematográfica

Jaws é celebrado por sua habilidade em criar suspense e tensão, muito disso devido à direção de Spielberg e ao uso inovador da música e do som. A trilha sonora composta por John Williams, particularmente o tema icônico do tubarão, tornou-se uma das mais reconhecíveis e assustadoras na história do cinema. As notas graves e repetitivas do tema criam uma sensação crescente de pavor sempre que o tubarão se aproxima, mesmo quando ele não está visível na tela.

Uma das decisões mais eficazes de Spielberg foi a de mostrar o tubarão o mínimo possível. Em parte, isso foi uma necessidade prática, já que o animatrônico do tubarão (apelidado de “Bruce” pela equipe) frequentemente apresentava falhas técnicas. No entanto, essa limitação forçou Spielberg a adotar uma abordagem mais sutil, sugerindo a presença do tubarão através de ângulos de câmera subaquáticos e reações dos personagens, o que aumentou o mistério e o terror.

A habilidade de Spielberg em manipular o ritmo do filme, alternando entre momentos de relativa calma e picos de terror, mantém o público em um estado constante de tensão. A famosa cena na qual o tubarão ataca o barco, destruindo-o gradualmente enquanto os três homens lutam por suas vidas, é um exemplo brilhante de como o diretor constrói e sustenta o suspense até o clímax.

Temas e Subtexto

Embora Tubarão seja um filme de terror, ele também aborda temas mais profundos, como a luta do homem contra a natureza e o impacto do medo sobre uma comunidade. A cidade de Amity é um microcosmo da sociedade em geral, onde as preocupações econômicas e políticas entram em conflito com a necessidade de segurança e proteção pública. O medo do tubarão se torna uma metáfora para outros medos, tanto reais quanto imaginários, que podem paralisar e dividir uma comunidade.

O filme também explora a ideia do predador implacável e da sobrevivência. O tubarão, como uma força da natureza, é retratado como uma criatura sem motivação além de sua própria sobrevivência, o que o torna ainda mais aterrorizante. A batalha final entre o tubarão e os homens é, em essência, uma luta pela supremacia, com cada lado tentando superar o outro em um jogo mortal de inteligência e força.

Recepção e Impacto Cultural

Tubarão foi um sucesso estrondoso, arrecadando mais de 470 milhões de dólares em todo o mundo, um feito impressionante para a época. O filme quebrou recordes de bilheteria e se tornou o primeiro blockbuster de verão, estabelecendo um novo modelo para a indústria cinematográfica, onde grandes lançamentos de verão se tornariam a norma.

A crítica também foi amplamente positiva. Tubarão recebeu elogios por sua direção, trilha sonora, e pelas performances de seu elenco. O filme foi indicado a vários prêmios, incluindo o Oscar de Melhor Filme, e ganhou três Oscars, incluindo Melhor Trilha Sonora para John Williams.

Culturalmente, Tubarão deixou uma marca indelével. O filme gerou uma série de sequências, imitações e paródias, mas nenhum deles conseguiu replicar o impacto do original. O medo dos tubarões, já presente na imaginação popular, foi amplificado por Tubarão, levando a uma mudança perceptível na forma como o público via os oceanos e suas criaturas. Apesar disso, o filme também foi criticado por alguns ambientalistas, que argumentaram que ele contribuiu para uma percepção exageradamente negativa dos tubarões como espécies predadoras.

Além de seu impacto imediato, Tubarão influenciou toda uma geração de cineastas e continua a ser uma referência em termos de construção de suspense e narrativa cinematográfica.

Conclusão

Tubarão é um exemplo magistral de como combinar elementos de terror, suspense e drama humano para criar uma experiência cinematográfica verdadeiramente envolvente. A direção hábil de Spielberg, a trilha sonora icônica de John Williams, e as performances memoráveis de Roy Scheider, Robert Shaw e Richard Dreyfuss fazem deste filme um clássico atemporal.

O legado de Tubarão vai além de seu sucesso comercial e crítico; ele redefiniu o cinema de gênero e estabeleceu novos padrões para a indústria cinematográfica. Mesmo décadas após seu lançamento, Tubarão continua a assustar e fascinar o público, consolidando seu lugar como um dos maiores filmes de todos os tempos.